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论情感在油画创作中的表现,超写实古典唯美油画

原标题:论情感在油画创作中的表现,超写实古典唯美油画

论情感在油画创作中的表现,超写实古典唯美油画欣赏,美爆了!

2019-01-14 23:24 来源:画行者-郑泰均

原标题:论情感在油画创作中的表现,超写实古典唯美油画欣赏,美爆了!

油画创作是表达人心灵世界的一种艺术样式,然而要完成这种艺术的表达,我认为其实现情感表现自由成为必然。而情感是绘画要表现的主要内容,它是绘画存在的根本。情感的表现在油画创作中是一个重要的因素,一幅作品体现的不仅仅是画家的技法,还是画家通过色彩、线条、内容的情感表现,来表达自己的真实情感。本文将从自我情感表现的类型、情感在油画创作中的表现途径两个方面来阐释文章的主旨。

艺术家在进行艺术创作时,最能体现出画家自我情感的因素是画面色彩的变化。在一幅优秀的作品中,其灵魂归属于作者的情感表达,而色彩则是画家掌握方向的舵浆。艺术家的创作意图是想借助作品来表达自我情感和艺术思想。色彩在画面的作用是不容忽视的,不同的色彩可以代表不同的心境和寓意,只有对事物的色彩有所研究和掌握,才能创作出更加优质的绘画艺术作品。因为在画面中,人们所体现出的往往是高兴的或悲剧的。爱德华·蒙克的作品体现的就是浓重的悲味,在他的作品中给人的感受往往是压抑的、悲惨的,在画面中有一种类似被抽干血肉的干尸或骷髅的感觉,他们像幽灵一样在画面上晃动。而他通过使用纯度较高的亮色与暗色的混合使用强化了这种感觉,使作品带有鲜明的个人情感。

在油画创作中,我们可以将线条概括为两种情感的表现形式:一种是艺术表现,另一种是自然表现。其一,线条的艺术表现主要是为了更好地服务于画面的整体效果,而线条的自然表现则显得更加随意一些,他表现的是画家创作过程中的心理反应,也许当时线条的应用只是一丝丝的灵感,而正是由于这种灵感的激发,才会使艺术家创作出无限遐想的空间。其二,线条的艺术表现是比较倾向于柔和细腻和丰富繁琐的。而线条的自然表现则是更热衷于单调和狂野的,它呈现的是创作者的独特个性。而在创作过程中,只有把艺术表现与自然表现更好地融入在一起,才能创作出拥有自我真实情感的作品。

油画创作者在内容选择上通常会遇到这样的问题。第一,在创作题材的选择上,偏向于表现重大题材,在这些创作者看来,只有表现大的题材才能使艺术创作具有崇高的艺术价值。这种题材判断论显然是不对的,因为它违背了油画创作的表现性和多样性的原则。达·芬奇认为艺术可以表现任何题材。他说,宇宙中存在的一切,不论是可能存在、实际存在还是在想象中存在的,都能出现在艺术家的“心里”,“然后移到他的手上”,称为艺术作品的题材。

艺术作品体现出的不仅是艺术家的创作思想,同时也是他们的审美体验和审美情感。那些艺术家之所以能创作出感动人心的作品,是因为他们了解生活,在进行艺术创作时,是以生活中寻找创作素材的,因此我们在绘画创作中要观察生活,发现生活,感悟生活。我们还需要拓宽艺术创作思想,发挥自己的想象。让自己的作品来表现自己内心的真实感受,去诠释生活,去赋予画面新的生命力。

艺术并不单单属于一个时代,它会随着时代的变迁更替,一代一代传承与进行下去。对于那些崇拜和热爱艺术的人来说,无论时代怎么延续,他们都会不断摸索、不断创新的一步步走下去的。通过一些艺术作品我们可以看出他们的绘画总是跟他们的时代,他们的民族息息相关。返回搜狐,查看更多

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责任编辑:3mxw

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